Le MARCHEPIED

A la fois compagnie et formation professionnelle en danse contemporaine, le MARCHEPIED s’est
constitué en 2001 à l’initiative de Corinne Rochet et Nicholas Pettit, chorégraphes et pédagogues,
avec le soutien du Théâtre Sévelin 36 de Lausanne. Cette structure propose un espace d’insertion à
la vie professionnelle pour de jeunes danseurs talentueux au sortir de leur formation. Le
MARCHEPIED a la particularité de perfectionner et insérer le danseur dans la vie professionnelle par
le biais d’un travail de compagnie (créations, tournée, préparation aux auditions, etc..) le confrontant
directement aux compétences physiques et psychologiques attendues au sein d’une compagnie
professionnelle. Depuis 2001, Le MARCHEPIED a formé une centaine de danseurs dont la plupart
font aujourd’hui partie du paysage chorégraphique national et international.

© N. Domenech

Les Maux Charmants
Durée : 25 min

Les Maux Charmants supervisée par Corinne Rochet et Nicholas Pettit - Cie Utilité Publique - Durée 25 min « Cherchez en vous-mêmes. Explorez la raison qui vous commande d'écrire; examinez si elle plonge ses racines au plus profond de votre coeur; faites-vous cet aveu : devriez-vous mourir s'il vous était interdit d'écrire ? »
Inspiré des Lettres à un jeune poète de Maria Rainer Rilke, Les Maux Charmants explore la relation entre le corps et les mots (oppositions, résonances, influences…) tout en abordant les thèmes de la solitude, de la création et de l’accomplissement intérieur.

Chorégraphie supervisée par Corinne Rochet et Nicholas Pettit / Interprétation Sara Buncic, Cyrielle De Voz, Claire Dessimoz, Manon Froger, Mélissa Guex, Eléonore Heiniger, Bastien Hippocrate, Temmah Lindo, Annelise Pizot,Pierre-Guillaume Villeton / Création lumières Pablo Weber / Musique Nicholas Pettit / Répétiteur Guillaume Guilherme

Light
Durée : 15 min

Light de Marco Cantalupo et Katarzyna Gdaniec – Cie Linga – 20 min

« Pour certains, la légèreté de vivre consisterait dans le fait que les choses se produisent une seulefois, fugitivement. Presque comme si elles n'arrivaient pas. Le mystère du geste comme moment original, non reproductible - un moment pendant lequel le temps est suspendu - motive une nouvelle fois notre recherche chorégraphique. Le mouvement comme quelque chose d’unique. Nous avons voulu explorer ce qui se passe quand un geste sonne juste, correspond à un moment de sensibilité, à quelque chose qui résonne en profondeur. Nous rendant légers. »

Chorégraphie de Marco Cantalupo et Katarzyna Gdaniec / Interprétation Sara Buncic, Cyrielle De Voz, Claire Dessimoz, Manon Froger, Mélissa Guex, Eléonore Heiniger, Bastien Hippocrate, Temmah Lindo, Annelise Pizot, Pierre-Guillaume Villeton / Création lumières Pablo Weber / Répétiteur Guillaume Guilherme

Couleur en-corps
Durée : 20 min

Couleur en-corps de Filbert Tologo – Cie Filbert Tologo – 20 min

Un paysage coloré par des corps en mouvement.

Tantôt comme un jeu avec ses couleurs, tantôt comme une dualité dans le corps des danseurs. L’influence des couleurs jaillit sur les danseurs et crée un éclatement des corps dans l’espace où les danseurs expriment leur propre harmonie intérieure en lien avec les couleurs vives qui animent la pièce. La force et la présence des couleurs poussent l’individu à explorer cet espace dans lequel la respiration et le souffle deviennent musique.

Chorégraphie de Filbert Tologo / Interprétation Sara Buncic, Cyrielle De Voz, Claire Dessimoz, Manon Froger, Mélissa Guex, Eléonore Heiniger, Bastien Hippocrate, Temmah Lindo, Annelise Pizot, Pierre-Guillaume Villeton / Création lumières Pablo Weber / Musique Claude Jordan / Répétiteur Guillaume Guilherme