Le Théatre Sévelin 36 accueil

© Thomas Ammerpohl

COMPAGNIE LINGA (CH)
Speeed (63 minutes chrono) - création 2007 – première
mercredi 26 et jeudi 27 septembre | 20h30 | Théâtre Sévelin 36
jeudi 27 septembre, rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation,
animée par Marie-Pierre Genecand, journaliste auprès du quotidien Le Temps et d’Espace 2
plein tarif: 25.- tarif réduit: 18.- | durée: ~60 min.

Observation de la vie quotidienne,
dans une société qui vit avec l’obsession de la vitesse physique, virtuelle et mentale.
Malaise d’une société matérialiste qui assimile la bonne vie à une vie d’abondance: plus vite, plus grand, plus loin..., nous sommes tous contaminés, malades d’hyper vitesse, syndrome dominant du XXIe siècle.

Un an après La Kitchen, production qui mettait en scène les «dérapages» relationnels, et deux ans après Emballe-moi, qui s’attaquait à la société de consommation et à sa machine de séduction, la Compagnie Linga s’interroge sur notre relation – conflictuelle – au temps et livre son regard sur un problème d’une société qui ne se donne plus de limites.

// Idée et chorégraphie Katarzyna Gdaniec et Marco Cantalupo avec la collaboration des interprètes Anna Basti, Elodie Boulet, Johana Cessiecq, Gérald Durand, Ai Koyama, Giacomo Milli, Martin Roehrich, Saein Shim Lumière Bert De Raeymaecker // Résidence de création Théâtre Sévelin 36 // Soutiens Pro Helvetia - Fondation suisse pour la culture, Etat de Vaud, Ville de Pully, Loterie Romande, Ville de Lausanne, Fondation de famille Sandoz, Brasserie Bavaria

© Jan Van Gijsel

LUCILIA CAESAR
INGRID VON WANTOCH REKOWSKI (B)
Rubens-Metamorfoses – projection vidéo en extérieur
!! Changement d'horaire
jeudi 27 septembre | de 21h à 1h | Place Marc-Louis Arlaud
vendredi 28 et samedi 29 septembre | de 22h30 à 1h | Place Marc-Louis Arlaud
projection vidéo en extérieur, sur la façade de l’Espace Arlaud
entrée libre | durée: 42 min.

Un travail scénique filmé,
une nouvelle perception de l’univers du peintre Pierre Paul Rubens.
Avec son ensemble Lucilia Caesar, Ingrid von Wantoch Rekowski a mis en place un langage singulier, composite, où s’interpénètrent les logiques de la scène, de la musique et de la littérature. Son théâtre, d’un nouveau genre, est fait d’harmonies, d’images et de structures, dont la fragilité éveille la fascination et l’émotion.

Rubens-Metamorfoses explore la théâtralité de la peinture à travers la mise en scène d’un tableau vivant. Ce film se définit comme un ensemble d'œuvres qui se succèdent insensiblement les unes après les autres. Un geste, un regard, un élan permettent le passage d'un fragment vers un autre. Ainsi, les scènes se transforment et évoluent au fil de la projection.

// Réalisation Ingrid Von Wantoch Rekowski Vidéo Jan van Gijsel Interprètes Annette Sachs, Dominique Grosjean, Stefan Dreher, Pierre Laroche, Dirk Laplasse, Candy Saulnier, Jan Hammenecker, Pietro Pizzuti, Sophia Leboutte, Anne-Marie Loop, Hélène Gailly, Caroline Petrick, Pascal Crochet, Leo, Edgar, Fanny Éclairages Jan van Gijsel Costumes Regine Becker Assistante Edith Bertholet // Production Lucilia Caesar Coproduction Erfgoedcel Antwerpen & Stedelijke Musea Antwerpen // Soutiens La Communauté Française de Belgique, Vlaamse Gemeenschap, Nadine, La Monnaie, Beurschouwburg, St-Carolus Borromeuskerk/Antwerpen, Monumentale Kerken Antwerpen, stad Antwerpen // Création à l’Eglise St-Charles Borromée dans le cadre de RUBENS 2004 Anvers // Remerciements au Service des affaires culturelles du Canton de Vaud, à l’Espace Arlaud et aux habitants du quartier

© Joris – Jan Bos Photography

TALIA PAZ (IL)
Soirée « Talia Paz »
vendredi 28 septembre | 20h30 | Octogone, Théâtre de Pully
tarif unique: 25.- | durée: Magnolia 20 min. – Love 11 min. – Habayta 35 min.

Une soirée consacrée à Talia Paz, interprète israélienne à la personnalité intense.
Trois solos d’auteurs qui abordent, de manière différente, le thème de la lumière.

Magnolia – création 2006
Magnolia exprime la légèreté éthérée du ciel avec des images puissantes et riches en émotion, qui vont à l’encontre des suggestions musicales de Mahler, faisant émerger le côté obscur et grotesque du cycle de la vie humaine.

// Chorégraphie Stijn Celis Interpète Talia Paz Musique Mahler 4 symphony Lumière Jackie Shemesh Costume Kathy Brunner // Coproduction Festival Uzès Danse, Israel Opera Tel-Aviv – Yaffo, Israel National Lottery Council for the Arts

Love – création 2002
Love parle d’amour, phénomène violent, cruel, passionnel aux yeux de la chorégraphe Sharon Eyal. Sur scène, la lumière révèle les zones d’ombre de la passion amoureuse. Les mouvements, sont tour à tour séducteurs et sensuels, érotiques et insolents.

// Chorégraphie Sharon Eyal Interprète Talia Paz Musique Lisa Germano Costumes Dalia Lider Lumière Sharon Eyal // Production Batsheva Dance Company

Habayta – création 2006
Habayta est une chorégraphie pensée comme un ensemble de scènes explorant la vie quotidienne. Nigel Charnock compare l’existence humaine à un film, nous racontant victoires et défaites, drames personnels et intimes bonheurs.

// Chorégraphie Nigel Charnock Interprète Talia Paz Musique Underworld, Acoustic Ladyland, Rodgers and Hammerstein, Frank Sinatra, Jeff Buckley Lumière Jackie Shemesh Costumes Nigel Charnock // Coproduction Festival Uzès Danse, Israel Opera Tel-Aviv – Yaffo, Israel National Lottery Council for the Arts // Soutien British Council (Tel-Aviv)

© Marc Domage

ALAIN BUFFARD (F)
Les Inconsolés- création 2005
samedi 29 septembre | 20h30 et dimanche 30 septembre | 18h | Théâtre Sévelin 36
samedi 29 septembre, rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation,
animée par Marie-Pierre Genecand, journaliste auprès du quotidien Le Temps et d’Espace 2
plein tarif: 25.- tarif réduit: 18.- | durée: 1h10

Une pièce troublante qui nous plonge dans l’intime, fouille nos terreurs,
sonde nos désirs et nous arrache à nos racines affectives.
Dans Les Inconsolés, Alain Buffard jongle entre présent et passé, entremêle personnages de fiction et souvenirs d’enfance. A l’aide de la vidéo, il construit et déconstruit l’espace-temps des situations et des personnages.

Les Inconsolés, ce sont trois hommes au parcours singulier, avec des savoir-faire différents, jeux de miroirs disparates, jeux d’alliance et de «désalliance». Une certaine idée décadente et cruelle des relations, des présentations de corps en rupture.

// Conception Alain Buffard Fabrication et interprétation Alain Buffard, Matthieu Doze, Christophe Yves GIB et régie plateau Christophe Poux ISC Claire Servant et Christophe Wavelet Masques Daniel Cendron Lumière Paul Beaureilles, Thalie Lurault Son Frédéric Marolleau Production Tanguy Accart, Hélène Joly Remerciements Yves Godin, Alain Ménil, François Pirault // Références sonores Erlkönig - Le Roi des Aulnes J.W. Goethe - Georg von Buchloh, récitant / Persuasion, Throbbing gristle in "20 Jazz Funk Greats" (1978 remasterisé en 1991) / Erlkönig , F. Schubert - J.W. Goethe par Georgette Dee in "Live in der Deutschen Oper" (1999) // Production pi:es Co-production Les Subsistances (dans le cadre d’une résidence en 2004/2005, Lyon), Les spectacles vivants (Centre Pompidou), Centre national de la danse (Pantin), Centre chorégraphique national de Montpellier - programme ReRc, Centre national de danse contemporaine d’Angers, Centre chorégraphique national de Tours // Soutiens Ballet Atlantique Régine Chopinot Centre chorégraphique national de La Rochelle PI:ES est soutenu par la DRAC Ile-de-France, Ministère de la Culture, au titre de l’aide à la compagnie conventionnée.

© Delphine Coterel

ISABELLA SOUPART (B)
In the Wind of Time- création 2005
mardi 2 et mercredi 3 octobre | 20h30 | Théâtre Sévelin 36
mardi 2 octobre, rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation,
animée par Alexandre Demidoff, journaliste auprès du quotidien Le Temps
plein tarif: 25.- tarif réduit: 18.- | durée: 1h15

Cinq personnages s’entrecroisent, se heurtent, s’éclairent.
Jeu de tension entre une frivolité de façade et une intériorité secrète.
Isabella Soupart démonte notre monde avec les outils de l’ironie, de la déconstruction des formes et d’une composition complexe mêlant texte, danse, vidéo, travail sur l’espace et la lumière.

In the Wind of Time explore l’universelle question du temps, les paradoxes et les ambiguïtés «actuels». Critique des relations, critique sociale, critique de la «désymbolisation» qui banalise nos valeurs, cette pièce regroupe des fragments de vie semés sur une scène qui s’entrelacent, se glissent les uns après les autres, les uns dans les autres.

// Conception, mise en scène et chorégraphie Isabella Soupart Interprètes Charles François, Yann-Gaël Monfort, Nicole Oliver, Sarah Piccinelli, Olivier Taskin Assistante chorégraphe Angélique Willkie Conseil artistique Jean-Luc Breuer, Ariel Potasznik Scénographie Jim Clayburgh Création lumière Xavier Lauwers Régie lumière Julie Petit-Etienne Design sonore Marc Doutrepont Effets sonores Thomas Turine Vidéo Fred Vaillant Plasticienne – photographe Chloé Houyoux-Pilar Costumes Cathy Peraux // Production Cie Isabella Soupart - a.s.b.l. Made in Bruxelles Coproduction KunstenFESTIVALdesArts, Théâtre Les Tanneurs, Théâtre Le Rideau de Bruxelles, Charleroi Danses // Soutiens Ministère de la Communauté française, Service du Théâtre et de la Danse, CGRI Belgique – WBT

© Schaub Stierli Fotografie

ALEXANDRA BACHZETSIS
& YAN DUYVENDAK (CH)
Mainstream- performance 2007
jeudi 4 et vendredi 5 octobre | 19h | samedi 6 octobre | 20h30 |
dimanche 7 octobre | 18h | Arsenic
dimanche 7 octobre, rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation,
animée par Alexandre Demidoff, journaliste auprès du quotidien Le Temps
tarif unique : 13.- | durée: ~60 min.

Tango fataliste, Mainstream se joue des scénarios conventionnels,
dans une intrigue amoureuse parodique et décalée.

Alexandra Bachzetsis - artiste explorant les grandes tendances culturelles populaires - et Yan Duyvendak - performer s’inspirant des courants télévisuels et filmiques - se retrouvent pour une nouvelle création, performance dans laquelle ils démembrent et reconstruisent les grands genres du cinéma.

Jouant sur la dérision et l’ambiguïté, Mainstream raconte l’histoire d’un Homme et d’une Femme: ils se rencontrent, flirtent, tombent amoureux, s’aiment, se lassent de leur amour et au final, se détruisent mutuellement…

// Création et performance Alexandra Bachzetsis et Yan Duyvendak Dramaturgie Nicole Borgeat et David Blum Musique Balz Bachman Scénographie Sylvie Kleiber Costumes Patrizia Jaeger Lumière Tina Bleuler Graphisme Julia Born Photographie Schaub Stierli Fotografie Texte Dieter Roelstraete Responsable production Helga Duchamps Collaborateur production Nataly Sugnaux Assistante production Esther Eppstein // Production Bachzetsis Produktionen (Zurich), Dreams Come True (Genève), Duchamps vzw (Bruxelles) Coproduction Theaterhaus Gessnerallee (Zurich), La Villette (Paris), Théâtre de l’Arsenic (Lausanne), ADC (Genève), Dampfzentrale (Berne) // Remerciements De Brakke Grond (Amsterdam), Rote Fabrik (Zurich), Christine Hirsig // Soutiens Swiss Art Council, Pro Helvetia – Fondation suisse pour la culture, Präsidialdepartment der Stadt Zürich, Kanton Zürich, DAC Ville de Genève, République et Canton de Genève, Loterie Romande, Migros Kulturprozent

© Jean-Louis Fernandez

CIE BEAU GESTE
DOMINIQUE BOIVIN (F)
A quoi tu penses ?- création 2005
vendredi 5 et samedi 6 octobre | 20h30 | Théâtre Sévelin 36
plein tarif: 25.- tarif réduit: 18.- | durée: 1h15

Des petites saynètes, légères et graves, burlesques et dramatiques, où le texte et la danse s’entremêlent joyeusement !
La Compagnie Beau Geste s’aventure dans des modes de représentations multiples: solos, cabarets, revues, conférences dansées,… qui sont autant d’occasions d’affirmer son goût pour la diversité et l’humour. Avec A quoi tu penses ?, Dominique Boivin signe, aux côtés de l’écrivain Marie Nimier, une pièce réunissant comédiens et danseurs.

Que peut-il bien se passer dans la tête de celui qui danse ? Comment pense-t-il ses gestes ? Que voit le danseur pendant qu’il est sur scène ? Voit-il cette femme au troisième rang qui tripote son collier ? Remarque-t-il que son voisin regarde sa montre ?

Ce sont ces pensées que les comédiens racontent en direct et en voix off pendant l’interprétation des danseurs.

// Chorégraphie Dominique Boivin Texte Marie Nimier Danseurs Dominique Boivin, Olivier Dubois, Stéphanie Félix, Cédric Lequileuc, Christine Pignet, Yan Raballand, Chloé Hernandez et Fanny Tirel Lumière Eric Lamy Image Joël Calmettes Vidéo José-Martin Zayas Son François Caffene // Coproduction Cie Beau Geste, La Comédie de Clermont-Ferrand – Scène nationale, MC2 Maison de la Culture de Grenoble, La Ferme de Buisson – Scène nationale de Marne-la-Vallée, Le Théâtre de Chartres – Scène conventionnée, la Ville de Val-de-Reuil // Soutiens Le Manège – Scène nationale de Reims Conventions Ministère de la Culture et de la Communication, Direction des Affaires Culturelles de Haute-Normandie Subventions Région Haute-Normandie, Département de l’Eure, Ville de Val-de-Rueil